[Sponsored review] Redgrass new xl caps holder & corks addons

 Hellooo

It's that time again where redgrass is full steam on a new kickstarters which shouldn't send you straight in debt for a change.

So the new xl caps are here including cork,This is something I was really keen to test as one little regret with the original iteration was I could pin my mini on the holder.
If you follow me on instagram you probably saw that I pin 90% or what I paint, so you can imagine how useful this could be! 
Redgrass was kind enough to send me a sample to test them!

So what's new and what's "old" :

The holder "definitive edition" itself is still the same one nothing new on that front it's still really confortable and as a massively clumsy person, the magnet at the bottom is pretty useful to avoid it falling on the side, I love the metal sticker to put them on top on my wet palette as resting place between painting session

Kickstarter package

Standard cap, nothing new again still the same smooth operator but you can also stick the new cork insert on this one more on that later. As said before my little hiccup with this one is if you use just the top it can be hard to pick them up if you have big fingers.

New on the bock is the xl cap and this one is perfect, it's taller at the top, allowing you to place a 40mm flat on it, you still have the same crease as the standard allowing you to use putty or the cork insert.
Even on it's own, the cap work really well and is easy to pick up. 
Clever enginering with a little hole in the middle to allow you to "secure" the pinned piece inside, very clever, you need to be wary of the size as the hole is rather small so if you are using big pin like for bust you may want to enlarge the hole yourself with a drill to suit your need.


One thing to note is the texture is slighty different from the handle a bit more matt and grippier 

A set of 4 caps will set you down 6euros, which seem quite reasonnable 

pin and putty, it works 

Nothing more on this, it's really useful and I've been reaching for them instead of the standard cap since I received them !

Now the new cork insert, this may seem like a small addons, but if you pin little parts, like heads it's probably the most interesting one. You'll receive 4 in a pack, each one is sized to fit flush on the standard cap or have a little way on the xl one (I don't know the reason honestly but it's a bit strange), the bottom has tape to allow you to glue it to the cap.
I don't know the price for this pack though, I'll edit this post if I found out

Just pin your piece inside and your ready to go! Simple but it work and they do look nice 

So there it is, another tools from redgrass where form meet function but always keeping the design in mind.

The locking hole in the middle works really well

The project will go live on kickstarter on the 14 of March ! 
The new caps are now available in the shop, enjoy !
Link:  https://www.redgrasscreative.com/painting-handle/

[Sponsored review] La lampe Redgrass R9 - R9 desk lamp by Redgrass

Aujourd'hui j'ai le plaisir de vous faire un petit retour sur la nouvelle lampe de Redgrass qui m'a très gentiment envoyé un exemplaire de préproduction (certains petits détails peuvent donc être différent sur le modèle vendu), ces derniers étant sur la dernière ligne droite afin de lancer le Kickstarter le 30 mars et les produire le plus rapidement possible !

Je vais essayer d'être le plus factuel possible sur les différents points, vous donnez des explications sur les spécificités techniques (attention je ne suis pas un spécialiste du domaine, je l'annonce déjà), mais j'ai potentiellement un biais parce que j'en suis déjà fan et ce depuis les 2-3 semaines d'utilisations.

Today, I have the pleasure to write a little review of the new Redgrass R9 lamp that was kindly sent to me before the general Kickstarter, this is a pre-release model so some things might have been adjusted for the full release.

I’ll try to be as factual as possible and explain the technicalities (keep in mind, this is not my field of expertise though) but I might be bias as I’m already a fan of this lamp since I started using it.

Packaging

Commençons par le début, l'emballage est toute en sobriété et protège très bien la lampe, aucun risque de l'abimer ; des embouts sont disponibles pour les différentes régions du monde afin de pouvoir se brancher partout, pas de révolution mais très pratique si vous la prenez avec vous en vacances par exemple.

En position replié, elle prend relativement peu de place et surtout, elle ne se déplie pas toute seule, contrairement aux lampes avec ressors type task lamp.

Packaging is simple and functional, the lamp is well protected, and no harm should happen even if you parcel is thrown in the truck. Plugs for the different countries are provided in the box which clip on the power block, nothing revolutionary but can be nice if you travel with it.

In closed position, this takes little space, and she won’t spring out of the box like some can do (yes, I’m speaking of you old task lamp).

The box !

Simple mais efficace

Parfaitement protégée

Fixation et installation

La fixation se fait via une pince de table, avec suffisamment de course pour pouvoir l'installer même sur les tables les plus épaisses (une petite pensée pour les bureaux en bois massif bienvenue), c'est d'ailleurs du solide, en aluminium comme la lampe, pas de risque de casse sur une pince en plastique donc. 

Pour éviter de soulever intempestivement la lampe, une vis de verrouillage est prévue sur le côté.
Les rotules étant relativement rigide et la lampe plutôt légère c'est un petit détail bien pensé.

Vous pouvez voir des exemples de fixations sur tous les côtés du bureau sur le site de Redgrass pour les curieux. Le bras est suffisamment long pour laisser une liberté de mouvement complète dessous !

To install the lamp, you have a sturdy aluminium clamp with enough space to accommodate even thick desk.

 
To avoid lifting the R9 when you want to move it, a locking screw is on the side of the clamp, the articulations are quite rigid and the lamp light so that’s a well though detail.

You can see more exemple of desk installations of the Regrass website, but the arm give an impressiv freedom of use underneath.

En position sur mon bureau - On my desk 

Design et articulations

La lampe en elle-même est très bien finie en aluminium thermolaqué, les articulations sont solides et ne risque pas de bouger toute seule, le câble rouge visible au niveau de ces articulations et apporte une petite touche de couleur bien sympathique (petit clin d'œil, Vivien le designer est un fan de Star Wars, le schéma n'est donc pas anodin 😋)

Les 3 articulations principales sont fixées dans leurs axes de rotation comme la tête ce qui ne permet pas de la plier dans tous les sens possibles mais suffisamment afin de la mettre dans une position confortable pour à peu près toutes les stations de travail.
Le bouchon de l'articulation se dévisse également dans le cas où il faudrait resserrer le boulon (visible sur la photo)

Les deux rampes de 48 leds peuvent pivoter à environ 330° afin d'avoir plus ou moins d'éclairage direct, l'espace entre les barres peut d'ailleurs être utiliser pour prendre des photos à la manière d'un anneau de lumière. Ce qui permet d'éviter une grande partie des zones d'ombres lors des sessions de peinture si on a une tendance à mettre la main devant la lumière.

Un unique bouton permet d'allumer et d'éteindre la lampe, tandis que le réglage de la luminosité se fais avec une longue pression.

THE button

This R9 is a nice object with its black powder coating, you can see the attention to details, the rotations are strong and won’t move by themselves, the little red cable visible around the articulations is a nice splash of colour (the designer, Vivien is a fan of Star Wars, you can see the inspiration 😏)

All the articulations have one axe of rotation, there is no 360-ball joint, but this should give enough possibility to adapt to your need, this will need a bit of practice to get right, but once you’re used to it, it’s really easy to position the lamp the way you want.
If you need to tighten the articulations, you can just unscrew the cap and the tightening bolt will be accessible.

The 2 48 leds bars can be oriented around to ~330° to adjust to your direct or undirect light need, you can also use the space between the bars to take picture like a ring light for photography. This is a nice little trick to avoid having shadow on your mini when you paint since the light will come from more than one direction
On button to rule them all.. There is a single button to operate the lamp, a quick press will turn it on of off and a long press will let you adjust the brightness.

Un montage tellement propre, aucun jeu
Clean build, no gap between pieces

Parfaitement machiné à l'intérieur également !
Perfectly machined even inside !

CRI

On commence la partie technique avec le CRI qui est l'indice de rendu des couleurs, comme son nom l'indique il permet d'avoir un rendu de la couleur au plus proche de notre perception sous une lumière naturelle (comme le soleil), le test se fait normalement sur 8 couleurs, mais Redgrass a réalisé le test sur 15 couleurs, pour un résultat impressionnant de plus de 98.5% en moyenne.

Je ne suis pas un spécialiste mais une chose qui m'as sauté aux yeux c'est que le rouge ne fait pas partie du CRI d'origine ! Etant un fan de rouge, j'ai vu une jolie évolution de ma perception de cette couleur sous la lampe par rapport à ma précédente lampe. 

(pour une explication plus en détail du CRI directement sur le site de Redgrass)

On the technical side, the CRI is colours rendering index which will give you how you should perceive the different colours under this light and comparing to a natural source like the sun. Normally, the testing is done on 8 colours, but Redgrass used 15 in this case with a result of 98.5% on all the colours evaluated!

I’m no professional in this regard but the fact that red is not in the original testing and being a fan of red, I did notice the difference of perception in this colours when I looked at my painted blood angel for example.
In depth explanation on the Redgrass website

Source Redgrass

Température de couleur et luminosité

La température de couleur est de 5000k, donc une lumière extrêmement proche de la lumière du jour et dénué de cette tendance bleue que peuvent avoir les leds, avec une faible émission de lumière bleu, un plus pour vos yeux. 

C'est probablement ma caractéristique préférée étant un peintre du soir en général, c'est une lumière qui me permet d'être à l'aise même dans la pénombre sans fatiguer mes yeux, la luminosité quand a elle peut être régler de 10 à 100% avec une sortie maximum de 1800 lumens pour les connaisseurs (ce qui est la puissance d'éclairage grosso modo) 

pour bien comprendre les températures de couleurs

Colour temperature is set at 5000k, which is very close to a neutral natural light and avoiding this slight blue tint that you can find on leds, with low blue light emission that's a bonus for your eyes.

This is a really strong point for me as I mostly paint at night and this light is almost soothing and not as harsh as my old one, my eyes don’t feel as heavy at the end of a long painting session, but that also may be to the next point.

Flicker free

Un point extrêmement important concernant la fatigue oculaire est le flicker free, ce qui veut dire que la lampe ne scintille pas même lorsque que la luminosité n'est pas à son maximum, ce qui est assez rare pour être soulevé la plupart des lampes n'ayant en généralement pas de scintillement à luminosité maximale mais pas lorsque l'on diminue l'intensité.

Un gros point fort pour la santé de nos yeux, ceux-ci étant souvent déjà mis à l'épreuve aux quotidiens.

Pour une explication technique chez le fournisseur

There is no flicker, even when you turn down the intensity of the light from 10% to a 100, no flicker. That’s a really strong point as this can be a pain and something I noticed on a few lamps, this is a strong source of tiredness for your eyes even if you don’t notice the flickering, your brain will register.
Again for the technical explication follow the link

Retour d'expérience - Review so far

En dehors de ces points techniques, c'est un produit extrêmement bien fini avec un design assumé que l'on aime ou non.

Je l'utilise depuis un peu plus de 2 semaines que ce soit pour la peinture ou pour le travail à la maison et c'est réellement un plaisir.

Cela ne va pas vous transformer en peintre professionnel du jour au lendemain mais le rendu des couleurs sous la lampe est tellement bon qu'il permet de mieux apprécier les contrastes et les détails lors des sessions de peinture. 
Moins de fatigue oculaire permet aussi de se concentrer plus longtemps dans de bonne condition, y compris le soir. 

Le réglage de la luminosité est facile d'utilisation et intuitif, il n'y a qu'un bouton ! Je me rends compte que j'utilise finalement beaucoup le réglage d'intensité entre le jour et le soir, contrairement à ma task lampe ou j'évitais de diminuer la luminosité à cause du scintillement.

Technicality aside, this is a very well-made product with a strong design.
I’ve been using it for a bit more than 2 weeks now for painting and for work and it has been absolutely wonderful

This is not going to make you the next Richard Gray but the perception of details and contrast under the lamp is just really good to make you appreciate painting even more than usual

Less eye strain keep you focus for longer in good condition, including at night; managing the intensity with the unique button is a breeze and something I’m using a lot between working during the day and painting at night, also because my task lamp had a flicker when you turn down the leds so I used to push it farther away to have less light instead of diming the light.

so much light

Prix - Price

Le prix intentionnel dévoilé par Redgrass est aux alentours de 200$ pour le moment, je n'ai pas plus d'informations là-dessus.

Est-ce chère ?

Oui et non, c'est un prix conséquent c'est certain et ce n'est probablement pas pour toutes les bourses.

Si on compare au prix de nos figurines, c'est finalement le prix d'une grosse boite type necromunda ash wastes ou age of darkness (voir même moins pour cette dernière avec la hausse des prix)

Les lampes de bureau (ou même de façon générale) de "designer ou d'architecte" valent une petite fortune bien au-dessus des 200$, mais d'un autre côté, une lampe Ikea avec une ampoule du jour fonctionne très bien pour un prix moindre, je laisse donc libre à chacun d'interpréter si c'est cher ou non pour ses besoins ou envies.

Personnellement, j'apprécie le design j'aime bien les jolis objets et cette R9 rentre parfaitement dans cette catégorie, je sais typiquement que ma femme détestait ma précédente task lamp blanche.

J'ai aussi pris conscience du nombre de kits/peintures/accessoires qui ont été acheté sur un coup de tête pour finir par trainer dans un tiroir, être revendu où finir carrément à la poubelle ; l'avantage d'une lampe c'est qu'elle est utile tout le temps !

The price being discussed at the moment is around 200$, but I don’t have more information for the moment.

Is it pricey?

Yes and no, it is a pricey object and that might not be for everyone, now if you compared to miniature, it’s equal or even less that some of the big box set which have been release recently, and that’s not taking into account the price raise on GW minis.
On the other hand, professional or designer desk lamp can be incredibly pricey way over 200$ but if you just want a basic lamp, an Ikea desk lamp with a daylight bulb will also work for cheaper, design or utility of this R9 is something personal and can’t define it for your, I can just help you make an informed decision on the object.

I’m also aware that I have spent a lot of money on minis/paints/bits and bobs on a whim that ended up in a drawer, were sold or even went to the bin for the worst of them, I don’t really see this happening to this lamp.

Speaking of design and as an architect, I do find the design attractive and to my liking and it’s something that also weight in the balance when making purchase; fun fact my wife hated my task lamp and its bulky design for example.

Fun side picture - Son meilleurs profil 

Conclusion

En bref, vous l'aurez compris je suis convaincu et je n'ai pas trouvé de défaut technique sur ma période d'utilisation actuel, j'aurais potentiellement aimé un peu plus de mobilité sur la tête mais finalement je m'y suis habitué et je n'ai plus de aucun souci.

Si vous en avez les moyens et que celle-ci vous intéresse le Kickstarter ouvrira le 30 mars !

N'hésitez pas si vous avez des questions en commentaire ou sur les réseaux sociaux

As you can see, I’m a convert and to be honest I haven’t found any technical defect so far, I could have gone for more mobility on the articulations but even that is something to get use to and I don’t have any problem angling it however I want, so it’s really nit-picking.

If that’s something you can afford and it’s of interest to you, the Kickstarter will be open on the 30 march.

If you have any question, feel free to ask in comment or in social media

Edit: La video de présentation, vainqueur du best of the best reddot award et imaginé dans notre jolie pays la suisse :) 

[Retrospective] 2022 is gone, where are we so far

Hello dear readers and wandering people,

It's been a while since the last post, not that I've been inactive as life in general has been pretty busy, but I haven't found much to write about.

With the explosion of youtuber/patreon/online course and other kinds of tuition, I didn't really see much interest in doing more tutorial, but I have people asking for recipe or tutorial and this blog is still receiving visit every day and mostly on tutorial post, so I'll try to keep uploading some of them whenever I can.

I also came to the realisation, even with all the videos in the world, I much prefer reading explanations and seeing picture than actually watching a video as I tend to get bored and just end up doing something else without really watching it. So maybe there are other people in this case? Let me know!
If a tutorial is not necessary, I might just write the colour on the picture or on the post, so you can have a reference, what do you think?

Beginning of the new year (a bit late I know) also mean time for the tally! Let's see what I've been painting this year:

AoS

• Ghoul king on terrorgheist
  
  
• Alternative scheme for dok with a slaughter queen (discontinued)
• 11 Sisters of slaughter (including the one from the underworld warband)
• 9 Shadowstalkers
• High gladiatrix

• Gotrek with the biggest tutorial I ever made for redgrass (available here and base here)
  
  
• Chaos sorceress Mylenor
• 4 Khagra's ravager

40k

Almost a full custodes army, I didn't realise this was all painted this year

• 5 Custodes guards
• Achillus dread with a nice tutorial for the weapon
• Galatus dread
• Caladius grav tank
• Palas grav tank
• Aleya
• 5 sisters of silence
• Blade champion
• Cool conversion of Trajann Valoris (biggest I’ve done so far)
• Kharon pattern acquisitor
• 3 Venatari
• 3 Sagittarum guard
  
  
• 1 Inquisitor
• Argel tal commissioned (it's definitely not for me)

Other

• 1 Titanicus warhound titan

• One reaver started then sold
  
  
• Tried and failled to paint a bust
• Tried and failed to start skaven
• Tried and failed to restart nighthaunt
• Tried and failed to restart sisters of battle

As you can see this was *interesting* loads of failed attempt at things but also 56 minis painted 

I did a few more tutorial, the lightning weapon on my custodes was the one with the most visit, I wrote a huge page with all the tools and paint I recommend here if you missed it  
Going back to slaves to darkness was also a nice trip in nostalgia lane but I enjoy the new range immensely, this was my army in my teenage year 😛

One of the things I realised this year, I don't feel good when I have a huge backlog, this is stressing me out and make my mind split between all the things I "need" to paint to progress. So, I mostly decided to be more aware of my purchase and try to avoid buying stuff in the heat of the moment. For the same reason, I try to sell everything that I will not go back to, painted or not (Marie kondo style) and it's actually a relief. It's still pretty hard to resist Fomo but I'm trying my best
Seriously, I bought and sold so much it's just ridiculous

Now I just need to learn how to be happy with the army I paint for more than 2 month, and I should be good ahem

Second year of being a dad and honestly, this has been the most wonderful time ever, though quite challenging at time, on to many more!

Also, I've been lucky enough to now be sponsored by redgrass games, which is pretty awesome as I really love their product so far, I had my eyes on their new lamp for a long time and I had the visit of Vivien who's the co-founder of the company to present me this beauty, it felt pretty overwhelming to be honest but also really kind of him to come visit me, I can't wait! You can get notified for the kickstarter here !

This year I'm going to focus on doing what I have in stock and try hopefully to paint what I received for my secret santa, a few custodes and a blood bowl team are waiting for me!

Happy painting

Anamnesis out ! (and about)

[Tutorial] Painting red cloth

Hello everyone!

As promised in my last post, I've been asked a few times how I paint the red on my daughters of khaine, so I thought a tutorial wouldn't a bad idea to answer all your question in one go!

Comme promis précédemment, voici un petit tuto sur la peinture des tissus rouges sur mes daughters of khaine! 

A quick word on red, this one is fully painted by hand. I've found it very hard to get a nice shine on red using airbrush, that's why I prefer to paint it by hand. If I really need to airbrush because of the size of the surface, I usually finish the last layer by brush to give it more shine and saturation.
N.B.² red pigment is slightly transparent and tend to be affected by the basecoat more than other colour, If you want a very bright red, the undercoat should be very light or plain white (or use preshading) 

Une petite note sur le rouge, celui est peins entièrement au pinceau, je trouve particulièrement difficile d'avoir un joli rendu avec l'aerographe, si je commence à l'aero, je fini toujours le travail à la main.
N.B.² Les pigments rouges ont une tendance à être légèrement transparent et sont de facto plus sensible à la couleur de la sous-couche, pour avoir une rouge vif, il est préférable de sous-coucher avec une couleur claire ou de prévoir un preshading pour faciliter la peinture. 

Final result

Paint used:

• Scale 75 Black leather
• Pro acryl Burnt red
• Pro acryl Bold pyrrole red
• White or any pink
• Pro acryl transparent red

1. First step is to basecoat the surface with black leather (black also work if you want, it's up to you)

Première étape, une couche uniforme de black leather comme base (noir fonctionne également au besoin)

2. I begin painting my highlight with burnt red slightly diluted, you will need a few coat to cover properly, if you reduce the surface of application each time, you can have an easy blend quickly

Je commence à éclaircir petit à petit avec du burnt red légèrement dilué, plusieurs passages sont nécessaires mais en réduisant la zone d'application, je peux avoir une transition rapide et plutôt propre sans me prendre la tête

3. I highlight again using bold pyrrole red reducing the surface of application. I'm not worried about being perfectly blended for the moment but if you have some really rough transition, just glaze some burnt red back

Je continu à éclaircir avec du bold pyrrole red, en réduisant petit à petit la surface peinte. Je ne me préoccupe pas d'avoir une transition parfaite sauf si un endroit est vraiment trop violent, dans ce cas, je reprends avec un petit glacis de burnt red pour lisser rapidement le tout.

4.With pink, I highlight the surface that receive the most light. I glaze bold pyrrole red if the transition is too rough, but most of it will be corrected in the next step

Je continu avec du rose cette fois, en me concentrant sur les zones les plus exposées. Je retouche rapidos avec du bold pyrrole red si jamais la transition est trop violente.

5.It's time to bring everything together! With transparent red very lightly diluted, I glaze the whole surface a few times until I'm happy with the depth of the colour, and voila !

Etape final et le meilleurs moment, j'utilise du transparent red légèrement dilué pour faire plusieurs glacis sur toute la surface jusqu'à satisfaction et voilà !

I hope you find something useful in this tutorial and happy painting!

Anamnesis - David

[Review] Redgrass wet palette, glass palette and holder

Regdrass wet palette has been a stapple of my painting for a few years now and the company has evolved from a “just” a wet palette to different products aimed for the hobbyist. (Now with their siege in Switzerland!)

Now in 2022, I’m happy to be in a partnership with Redgrass games as I was more than satisfied with their products, they sent me a new wet palette waiting for the V2 I ordered on the Kickstarter, a new glass palette and one more painting handle and caps, because there are never enough caps!

So here is my little review of the different products I have tested and used for the last few years from them!

La wet palette Redgrass games fait partie de mon arsenal depuis ces débuts en 2017-18 et l’entreprise a évolué pour proposer aujourd’hui toute une palette de produit pour la peinture sur figurine (avec maintenant leur siège en Suisse ! Bienvenue chez nous !)

Depuis début 2022, je suis entré en partenariat avec Redgrass étant particulièrement satisfait de leur produit, ils m’ont gentiment envoyé une nouvelle palette humide (la mienne ayant bien vécu) en attendant la réception de la version V2 du Kickstarter que j’ai acheté, une glass palette pour tester ainsi qu’une seconde painting handle avec des embouts !

Voici donc un petit retour des produits que j’ai pu tester sur ces dernières années/mois

Wet Palette – Palette humide

For those of you who follow me on social media, you probably have seen more than a few times the unmistakable orange background of my wet palette. Becoming less and less orange with time has I’ve been using the lid as a dry palette when I couldn’t find a piece of cardboard or other at hand (more on this latter, but even with a wet palette, certain things need a dry palette).

This is the most used and long lasted tool in my painting area, and I wouldn’t want to try do without!

I’ve been using a wet palette for years, but Redgrass made a product more convenient and practical. This was a nice upgrade from first a Tupperware then masterson palette, the anti-mold and pre-cut paper specially made for this was a quality of life improved. It means I don’t have to cut to shape how many sheets of baking paper, but everything is ready to use when I want to paint.

The original wet palette has been retooled a bit to become the painter lite and it’s the new white one you can see on my pictures. It’s supplied with 2 foams and 50 sheets of paper, the joint seems to have been improved has it’s much tighter than my original, stylish packaging and functional product, what more do you need?
Overall, a nice improvement over the original for the entry product in the line of wet palette!
I’ll get back to the new palette and specifically the new re-usable paper when I’ll receive it.

Pour ceux qui me suivent sur les réseaux sociaux, vous avez probablement remarqué cette fameuse palette orange qui apparait sur beaucoup de mes photos en cours. Devenu de moins en moins orange avec le temps principalement parce que j’utilisai le couvercle comme palette sèche quand je ne trouvais pas un bout de cartons (pure fainéantise), j’en ai maintenant une nouvelle pour faire de jolie photo !

C’est indubitablement l’outil le plus utilisé dans mon coin peinture et celui qui m’as duré le plus longtemps sans le remplacer, et honnêtement je ne pourrais pas m’en passer.

J’utilise une palette humide depuis des années, en ayant commencé avec une tupperware d’un fast-food et différentes variantes d’éponge découpé, papier ménage, etc.., la palette Redgrass est-elle un package complet ; avec la palette, la mousse anti-moisissure et le papier prédécoupé spécialement prévu pour la peinture acrylique difficile de faire plus facile d’utilisation !

C’est extrêmement pratique et ça me permet de me mettre directement à la peinture sans devoir penser à découper des bouts de papier cuisson avant chaque session (ce qui ne semble comme rien mais qu’elle gain de temps et en qualité de vie en définitive !)

La palette originale orange a été retravaillé pour devenir la palette Lite, avec une amélioration du joint qui est beaucoup mieux, les mousses semblent mieux découpées également.
Une agréable amélioration sur le produit d’entrée de gamme de leurs nouvelles sélections de palette humide montrant la volonté d’améliorer même les produits existants, un plus!

Livré avec 2 mousses et 50 feuilles prédécoupés, c’est l’outil pour moi indispensable et j’attends avec grande impatience la v2 et son nouveau papier réutilisable !

Wet and glass palette side by side!

Glass palette – Palette en verre

I might be surprising for some people, but even with a wet palette, a dry palette is a very useful tool.

Oil paints really don’t like water (apart from special oil paints) nor does white spirit, you don’t want wet paint for dry brushing and when building base, you need somewhere to put white glue for sand or tufts.

It’s always useful and I’ve been using old cd, cardboard, or a piece of cork as a dry palette always throwing this stuff away after one or 2 sessions.

Enter the glass palette, which is exactly what I say on the box. It’s a palette made of glass with a grey font to be able to see what colours you put on, supplied with four anti-slip feet to avoid pulling your brain trying to pick up the palette from a flat surface. The edges are rounded so you won’t cut yourself and one corner is “cut” so if you put it in the wet palette or tape it to the lid, you still have a way to take it out! As we say, details matter.

The glass being smooth, it’s easy to clean with a wet wipe, if you’re using oil or white glue, just let it dry and you’ll have the joy to peel out the dry stuff!

To put it to the test, I’ve used it with oils, acrylic paints, and white glue which I let dry as I was confidant, I could clean it.

So, it works but I had to scrap the acrylic paint with a toothpick as it really sticked to the glass, I would suggest cleaning it at the end of the session to avoid scrapping too much. Don’t use metal tool to clean as this will damage the glass and make is porous!

Again, a well though product and you can see the care taken in the functionality but also on design.
It is indispensable? Not really. Is it something convenient that you’re not going to replace for years? Yes

I was on the fence when I saw this release procrastinating whether to get it or not, but I was sent one for free to test and I realised that I’m using it much more than I even expected.

Before full cleaning

Ça peut sembler surprenant mais la palette humide ne fait pas tout, pour certaines choses une palette sèche est nécessaire.
Par exemple, les peintures à l’huile n’aiment pas l’eau, tout comme le white spirit ou même les peintures métalliques acryliques qui ont tendance à se séparer trop vite. Même pour la construction des socles afin de déposer une goutte de colle pour la diluer ou même pour coller les touffes d’herbes de finitions.

Bref c’est toujours utile et cette palette en verre est un bon moyen d’éviter les petits bouts de cartons ou lièges volant avec de la peinture à l’huile qui trainent partout (et je fini toujours par mettre le coude ou la main dessus, pas terrible).

Bien emballé dans de la mousse pour éviter la casse, la palette est sans surprise en verre au bord bien arrondi, le dessous est peint en gris avec le logo Redgrass pour permettre de mieux distinguer les couleurs posées dessus et 4 petit pieds anti-dérapant sont livré avec qui sont bien utile pour bouger la palette (soulever un morceau de verre sur un bureau plat peut être un cauchemar). Un coin est biseauté pour permettre de la récupère facilement si vous la stocker dans la palette humide, celle étant faite pour s’emboiter parfaitement.
Certaines personnes ont d’ailleurs collé la palette dans le couvercle de la palette humide pour faciliter le transport.

Le verre étant lisse c’est facile à nettoyer en fin de session avec une lingette humide, ce que je recommande plutôt que de tout laisser sécher ! Ce que j’ai d’ailleurs fais pour ce test, voir la possibilité de nettoyage et tester un peu la porosité du verre (spoiler, éviter cette écueil)

C’est très lisse et ça se nettoie nickel mais la peinture acrylique accroche très fort et est un enfer à nettoyer que j’ai d’ailleurs fini par gratter au cure-dent, les huiles et les colles sont à laisser sécher, il devient très facile après coup d’enlever cette couche (c’est d’ailleurs en petit plaisir en soit d’enlever ces croutes)

En finalité un produit joliment présenté et étonnamment bien pensé pour une « simple » palette sèche.
Indispensable ? Pas forcément, mais c’est un élément utile que vous pouvez garder des années avec une entretien minimum, c’est un confort complémentaire pour mes sessions de peinture.

J’étais un peu mitigé sur la sortie de ce produit quant à l’achat ou non, mais après l’avoir testé, je me rends compte que je l’utilise beaucoup plus que ce que j’aurai pensé ! Un petit outil qui semble anecdotique mais en fait bien utile.

nice little feet

Painting holder with rotating head – Support de peinture

I’ve been using painting handle forever, from bottle cork to old citadel pot and I’ve seen a few iterations of painting handle from different company.

From late though I’ve been using the Redgrass holder more and more, easy to set up and use, small size mean I can have 10 minis in front of me it’s not going to take my whole space. I use the cap on its own and pop on the handle when I’m going to spend more time on a specific part, as it’s more comfortable.

The system for switching cap is clever and let you have an infinite number of caps without having 15 handles laying around, but the best part for my clumsy finger is the magnet at the bottom of the handle. I can’t count the number of times I knocked around my project.

Place the metallic token included somewhere safe and the handle will stick to it, I even put them on the stand of my lamp so I’m sure there are safe (the magnet is strong!) and always at the reach of hand.

You can rotate the caps on the handle without removing it, quite practical considering the ergonomic handle. The putty is firmer than blue-tac and hold piece really well, you can have some small residue on the mini or base but just use a little piece of putty to take it off.

Be careful when using oil has the putty don’t react well to white spirit.

My only grip for the moment is I don’t have something to pin little piece like a piece of cork, but I know Redgrass are working on an alternate cap for this!

Considering the price, this is the handle I would recommend anyone interested in them!

Etant d’un naturel maladroit, j’utilise depuis toujours de support pour peindre mes figurines, ceux-ci en vécu différentes variantes en même temps que l’évolution du marché des figurine.

Jen ai testé un certain nombre d’entreprises variés, mais j’utilise de plus en plus celui de Redgrass pour sa simplicité et fonctionnalité. La dimension des embouts me permet d’avoir plusieurs figurines en cours sans prendre l’ensemble du bureau et j’utilise la poignée de façon ponctuelle pour plus de confort.

Le principe des embouts amovibles est très bien pensé et fonctionnel, ce qui permet d’avoir plein de supports sans nécessairement avoir 15 poignées qui trainent également. Une fois sur la poignée le petit support permet également une rotation à 360° degré avec le pouce, ce qui est important en considérant la forme ergonomique de la poignée.

Mais le détail qui m’as conquis est bien l’aimant à la base de la poignée ! Ça peut paraitre tout bête mais je ne compte plus le nombre de fois où j’ai renversé mes supports en cours de peinture, ici pas de problème, il suffit de coller la pastille métallique fournit dans un endroit sûr et hop la poignée s’accroche et à moins de vraiment le vouloir celui-ci est suffisamment puissant pour retenir un coup accidentel.

La pâte est suffisamment ferme et collante pour y placer les figurines facilement ce qu’elles ne bougent, s’il y a des petits résidus qui restent, tapoter avec un peu de pâte et ça s’enlève facilement.

Attention avec les huiles, la pâte n’aime pas du tout le white spirit !

Mon seul regret pour le moment c’est qu’il n’y a pas un embout pour les pièces contre-percés mais Redgrass est en train de plancher sur des embouts alternatifs pour ce genre de situation !

Vu le prix, c’est un accessoire que je recommande avec plaisir !

The shop ! https://www.redgrassgames.com/

We also received the first few pictures of the new lamp in the making and it looks gorgeous! Kickstarter to come this summer for this

Again, as an architect, I love the attention to design and functionality and couldn’t recommend them enough!

Nous avons reçu les premières images de la lampe développer spécialement pour le hobby et le design donne terriblement envie ! Kickstarter à venir
En tant qu’architecte, j’adore cette attention du détail sans sacrifié la fonctionnalité et je ne peux que les recommander !

[Tutorial] Lightning power weapon

Sooo I'm not dead, and actually I've been painting quite a lot to be honest, 2021 was a bit of a strange year, but I may get back to it on another post as most of you are not here for this.

De l’activité sur le blog !!! Eh oui je ne suis pas mort, j’ai même été particulièrement actif sur le coté peinture, mais beaucoup moins bon sur la partie blogging, 2021 ayant été une année un peu difficile pour moi, je reviendrais peut-être là-dessus dans un autre post.

So, after playing a bit with a scheme for my custodes force (new year, new army got me again....), I decided to do amethyst power weapon inspired by a few representations I saw on Instagram, and by the overwhelming response I received on social media and request for step by step, it seems to be a success!

So here we are with the first tutorial of the year (will there be another one? no idea)!

Comme d’habitude, je me suis fais avoir par le « new year, new army » et n’ayant que très peu de retenu je suis parti sur les custodes en me disant que je n’aurais pas besoin d’en faire 10000. Après quelque recherche sur les réseaux sociaux, je me suis décidé pour des armes énergétiques violettes. Avec le test de base, le résultat sur le blade champion et devant le nombre de demandes, voici le 1^er tuto de l’année pour refaire ce type d’effet.

Disclaimer, this is just one way of doing it with amethysty but it is more or less adaptable to any colour you want, just keep in mind different colour may react differently with black and white paint, you could also simplify the way to do it, feel free to experiment!

Comme toujours, ceci n’est que mon approche basée sur ma façon de peindre, il y a surement plein d’autres façon probablement plus rapide de faire quelque chose de similaire. Je suis parti sur une couleur améthyste mais la couleur principale est interchangeable selon vos préférences, gardé en tête que toutes les couleurs ne réagissent pas de la même façon au mélange au blanc et noir.

Paint used:

- Black (which ever you like)
- Amethyst vallejo fantasy pro
- White pro acryl (the best white ever) 

I'll use the blade of an achillus dreadnought for reference as it's pretty big, it's easier to see the process
Les photos proviennent de la lance du dreadnought Achillus qui permet de bien se rendre compte du procédé

1. Just paint the blade black
 On passe la lame en noir pour être propre

2. Time to sketch the general lightning with a mix of white and amethyst, just give a direction to your highlight as this will be smoothed later. I don't dilute the mix to much as you want a good coverage, give it two coats to have a nice and plain highlight
 On sketch rapidement l’effet général de l’éclair pour donner la direction globale avec un mélange de blanc et d’améthyste, je reste assez grossier avec une peinture moyennement diluée afin de bien couvrir, mais 2 passages sur les parties centrales sont nécessaires pour bien couvrir le noir.

3. With white and a tiny bit of amethyst defines the origin of the light source with the paint a bit more diluted, pull the paint toward the light source to leave the pigment at the junction between the blade and the handle

Avec un blanc légèrement cassé à l’améthyste, je viens marquer ma source de lumière en tirant mon pinceau vers la source afin de bien déposé les pigments de blanc sur la jonction lame-poignée 

4. Time to glaze, with pure amethyst diluted, glaze the whole blade just avoid the white source. You'll need to do this a few times. In this case, it took me 3 passes.
C’est le moment d’adoucir les transitions, avec des glacis d’améthyste pure, je viens fondre les éclaircissements avec la base noir en passant sur toute la surface. Plusieurs passages sont nécessaires, dans ce cas, j’ai eu besoin de 3 passages. 

5. Just glaze some white again to bring back the light source if like me you want a bit overboard with the previous step. The bigger the white area, the brighter the light source will appear.
Vu que je me suis un peu emporté avec les glacis, je viens reprendre ma source avec mon blanc cassé, gardé en tête que plus la zone blanche sera grande, plus la source donnera l’impression d’être intense.

6. Fun time, we're going to draw the lightning with white and tiny bit of amethyst, you'll need a nice and pointy brush with a big belly, the paint needs to be well diluted and don't charge too much the brush or you won't be able to control your line. Now it's a good idea to have a reference for the lightning but in a nutshell, connect some tiny lines instead of trying the paint the whole thing in one go. Take your time and try to connect lines where you applied the highlight on step 2     
 C’est le moment de dessiner les éclairs à l’aide de notre blanc cassé ! La peinture doit être bien dilué et il est important d’avoir un pinceau avec une bonne pointe et un bon réservoir pour pouvoir travailler et contrôler le trait. Ne charger pas trop le pinceau non plus sous peine de faire des amas, testé rapidement sur votre pouce pour avant de vous lancer sur la lame, avoir une référence d’un éclair aide aussi pour reproduire le tracé. Travaillez en petits traits qui se connectent plutôt que d’essayer de le dessiner en une fois et joignez différentes lignes sur les éclaircissements réalisés à l’étape 2

7. To bring everything together, glazed again with amethyst
Un petit glacis d’améthyste pour lier le tout

8.go back with white to highlight the lightning where the line cross or where they meet the edge of the blad, with a few lightnings connecting together on the edge,  this will create a really bright point
Je viens reprendre mes éclairs avec le blanc cassé sur les zones ou plusieurs « branches » se croisent et donner l’effet d’intensité variable dans l’éclair. Je force également le blanc sur les zones touchant le tranchant de la lame.

9. Shade the recess and black line the filigree or details on the blade with black being careful not to go over the previous work
Je viens ombrer les creux et surligner les filigranes avec du noir légèrement dilué en faisant attention à ne pas recouvrir le travail précédent.

10. To finish the blade, highlight the edge with white and tiny, tiny bit of amethyst but instead of doing a straight line try to stipple the edge to give a bit of texture and voilà! (You can see I missed the top edge on the picture, and this has been corrected now) you can add a bit of white to the light source if it's not light enough
Je fini la lame en venant éclaircir les arêtes avec mon blanc cassé, mais au lieu de faire une ligne continue, je viens tapoter mon pinceau pour créer une texture sur ces arêtes et en forçant le trait sur les zones ou l’éclair rejoint le tranchant. Je viens marquer à nouveau ma source pour renforcer l’effet et voilà !

There are a few steps involved but it's pretty quick on basic custodes blade, this weapon is massive and took a bit longer.
Ceci peut sembler fastidieux mais c’est en réalité très rapide sur les petites lames des custodes standard, les armes des dreadnoughts étant particulièrement grandes.

Anyway, enjoy painting and feel free to tag me if you try the tutorial!

N’hésitez pas à essayer avec d’autres couleurs et tager moi si vous essayer le tuto !

Happy painting

David - Anamnesis